El universo DelaOstia

El Rock de Mi Vida sigue presentando bandas nuevas y en este caso charlamos con David Slotnisky, cantante de DelaOstia, quien nos contó los orígenes del grupo, sus influencias, las complicaciones para conseguir lugares para tocar y un anticipo de lo que será el show de este viernes 1 de agosto.

Tras ocho meses sin tocar, DelaOstia vuelve a presentarse este viernes 1 de agosto en El BAresto, en el barrio de Devoto (Bermudez 2590) y con entrada gratuita. Los integrantes de la banda son David Slotnisky en voz, Eze Wierzba en bajo, Alen Scheiner en bateria, Uri Brodsky en guitarra y Diego Geluda en percusión. El Rock de Mi Vida entrevistó a su cantante y te invita a conocer mejor a este grupo que busca encontrar su lugar en el under porteño.

-¿Cómo y cuándo surgió la banda?

-El origen de la banda fue algo muy loco, todos los que hacemos Delaostia venimos como de mundos diferentes. Sin dudas que nos unió la música, una parte de cada uno de nosotros quería esto y acá esta el producto. Arrancamos a fines del 2005, una noche, en la casa de Eze, los viejos no estaban. Pegaditos al balcón, arrancó Uri a tocar la viola, se sumo Eze y Tavo (ex guitarrista), y yo de la nada, empecé a cantar lo que ellos venían haciendo. Nos gustó, nos quedamos largo y tendido, cantando hasta que alguno propuso meternos en una sala de ensayo, para ver qué pasaba. Y así fue, hasta que en el primer ensayo salió el primer tema nuestro (Canción de Guga) y desde ahí que no paramos.

-¿Qué los motivo a formar una banda de rock?

-Nos motivo en ese momento la adrenalina, lo nuevo, y sin dudas que en un principio, la idea era estar juntos y divertirnos. Más adelante otros factores fueron apareciendo, y hoy en día nos motiva saber cuando será el próximo show, se siente algo distinto en los ensayos.

-¿Por qué eligieron llamarse DelaOstia?

-Cuando arrancamos, de una, le pusimos Degira, porque caracterizó una etapa. Nos la pasábamos todo el día de acá para allá, con las violas, tocando y cantando. Pero a los 6 meses ya no queríamos saber más nada con el nombre. Como todo, se acabó una época y nunca nos habíamos realmente enamorado de la identidad. El resto salió solo, tiramos 100 millones de nombres, y un día cualquiera entramos a una sala y surgió. Uno saltó y dijo: “uhhhh…. DELAOSTIAAAAA“. Ahí todos coincidimos que era justo y el indicado.

-¿Qué influencias musicales tienen?

-Venimos todos de mundos diferentes, pero en lo musical, se puede decir que hay una gran homogeneidad en cuanto a lo que nos llega y eso es lo que queremos transmitir. Catupecu Machu, sin dudas un pionero, Andrés Calamaro (más por mi que otra cosa), y después no se si tanto referente más. Hacemos lo que a nuestros oídos es energizante, como decimos nosotros, si te la sube, va.

-¿Cómo definen su estilo musical?

-Fue una pregunta que nunca fue fácil de responder, pero yo diría que es un rock melódico Delaostia. Quien escucha un tema de la banda, se sabe, es estilo propio.

-¿Cuánto les cuesta conseguir lugares para tocar teniendo en cuenta las dificultades que tienen las bandas más chicas?

-En un principio no fue nada fácil, algunos pedían un demo, que no teníamos en ese momento y otros mucha guita. Así que decidimos tocar en mi casa. Enganchamos un escenario que había y metimos la presentación de la banda. Me acuerdo que trajimos hasta un flete con todos los amplis, sonido, etc. Un quilombo hermoso y salió, 100 personas en el living de mi casa, gritando como locos, y mi abuela presentando el show a las tres de la mañana. Más loco que eso, no hicimos nada todavía. Pero en poco tiempo nos acomodamos, distribuimos mejor los roles, y enganchamos varios lugares, buenas fechas. Quizás un viernes o un sábado, donde la gente esta mas libre, y gracias a dios funcionó todo muy bien, la gente vino, los lugares se llenaron, y lo importante fue que hicimos buenos shows.

-¿Qué es lo más duro de ser una banda under y qué es lo más lindo?

-Lo más duro es no tener una estructura de una banda realizada, y al mismo tiempo tener la ilusión y las ganas de serlo. Querés que todo salga perfecto, pero media hora antes de tocar estás pensando si esta todo bien con el sonido, si el lugar tendrá los micrófonos que se necesiten. Si bien nos encargamos personalmente de todo, y eso hace que el producto sea mejor, más cuidado, hay cosas que se te pasan. En cuanto a lo más lindo, una vuelta en un recital, veníamos cantando un tema, metimos un corte en el medio, pero de silencio total en la mitad del estribillo. Nosotros nos callamos todos y dejamos de tocar, pero la gente siguió cantando, saltando, y se los escuchaba a pleno, tan a pleno que los dejamos cantando y fue algo espectacular.

Lo más lindo es poder llegarle a la gente con algo.

-¿Cómo combinan las responsabilidades en sus vidas con las de la banda?

-Es por ahora algo que no nos complica mucho. Intentamos consensuar horarios y responsabilidades. Distribuimos roles y todos somos músicos, pero es verdad que algunos tiene mas facilidad para unas cosas y otros para otras, y eso hacemos, potenciamos a cada uno al máximo.

-¿Firmarían contrato con una discográfica o prefieren el camino de la independencia?
-Si bien no nos desespera hacerlo, sabemos que es muy importante, es una linda forma de acercarnos a más gente y transmitirles lo nuestro. Las discográficas no son enemigos, simplemente hacen su negocio y me parece perfecto, siempre y cuando sea equilibrado.

-¿Por qué estuvieron tanto tiempo sin tocar? (el último show fue en diciembre de 2007)

-La cuestión principal fue la ida de Gustavo Betancourt. Tuvimos que reacomodarnos y encontrar la manera de llenar los espacios que él dejaba. Además tenemos otra fecha para un concurso de VANS, que se va hacer en Unione e Benevolenza, para participar a fin de año en un recital groso, con bandas como Carajo y Charly 3. Así que eso nos tuvo también la cabeza a mil.

-¿Qué tienen preparado para el show del viernes?

-Estamos todos agazapados, queremos salir ya, es como cuando tenés a un toro antes de salir al ruedo, loco por salir, y comerse lo que venga. Así estamos, con mucha ilusión de poder compartir lo que venimos haciendo. Preparamos el show en tres bloques. Uno  más melódico, uno reggae y otro que explote. La idea es que cada uno tenga su lugar, todo con el sello nuestro, metimos un par de covers adaptados a lo que nos interesó sacar de cada uno.

-¿Qué sueños tienen para este 2008?

-Soñamos como dice un tema nuestro que se llama “La semilla de tu encanto”: Soñar un ritmo espectacular”.

 

Publicado por Emiliano Azubel

 

 

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